Por Marco Severini — Em um movimento que parecia calculado como um lance decisivo no tabuleiro diplomático das artes, Margot Robbie transformou a première parisiense de Cime Tempestose em um ato de teatro estratégico. A atriz trouxe à capital francesa não apenas a promoção de um filme com estreia marcada para 13 de fevereiro, mas uma coreografia visual que redesenha, por momentos, os alicerces frágeis da imagem pública contemporânea.
Realizada sob a sombra elegante da Torre Eiffel, a noite teve a marca de um deslocamento estilístico: do verniz pop ao granito romântico-brontëano. Para habitar a pele de Cathy, Margot Robbie escolheu um vestido Chanel assinado por Matthieu Blazy, uma peça que remete à arquitetura do século XIX. O corset escultural abriu-se em camadas de seda, veludo e faille num bordô pensado para se harmonizar deliberadamente com o red carpet parisiense. A saia interna em seda marfim, adornada por plumas e pétalas de seda, conferia ao movimento uma qualidade quase espectral, ecoando as brumas das charnecas do Yorkshire.
No colo, a demonstração mais explícita do poder simbólico: uma criação sob medida de Lorraine Schwartz com 85 quilates de diamantes champagne, complementada por um anel de 15 quilates — um total de 100 carati que misturou exuberância e cálculo. O colar funcionou como peça central de um design de imagem pensado para incendiar câmeras e conversas, e para reposicionar a atriz num território de heroína gótica e ícone de alta joalheria.
Ao lado de Robbie, Jacob Elordi apresentou um Heathcliff esculpido em silêncio: um terno chocolate de corte enxuto sobre camisa de gola alta, leitura clássica que reforçou sua condição de sex symbol contemporâneo e, sobretudo, a química narrativa entre os protagonistas. O par exibiu também peças de joalheria combinando, obra da britânica Cece Fein-Hughes, presente que traz gravada a frase emblemática do romance — “Di qualunque cosa siano fatte le nostre anime, la sua e la mia sono uguali” — e um motivo esquelético entrelaçado, alusivo à iconografia da locandina oficial.
Gestos simbólicos como esse reacendem rumores sobre laços pessoais além das telas, alimentados ainda por declarações da atriz sobre sua tendência à “co-dipendenza” em relações profissionais. No entanto, do ponto de vista estratégico, trata-se de uma coreografia cuidadosamente arquitetada: acessórios, cor, e o gesto público funcionam como peças numa operação de reposicionamento de imagem.
A diretora Emerald Fennell optou por uma ousadia controlada, vestindo um conjunto floral branco e preto com inserções bordô, enquanto Shazad Latif (Edgar Linton) surpreendeu com um sobretudo decorado por motivos de samambaia, um toque quase campestre transportado ao palco urbano parisiense. O tour promocional de Cime Tempestose parece, assim, reescrever as fronteiras do romantismo sombrio no imaginário contemporâneo — um redesenho de influência que combina moda, joias e performance.
Interpretado por uma lógica de peças e contra-peças, o evento em Paris não foi apenas uma estreia: foi um movimento que busca preencher espaços simbólicos vazios, influenciar percepções e dirigir a narrativa pública. Em termos de geopolítica cultural, é um lance que pode alterar o equilíbrio de atenção entre cinema de prestígio e espetáculos de celebridade. Resta ao público e à crítica esperar a estreia, no próximo dia 13 de fevereiro, para verificar se a chama acesa no tapete vermelho brilhará com igual intensidade na tela.






















