Por Chiara Lombardi – Em uma nova leitura das memórias do cinema, Cinecittà reabre seu arquivo vivo e transforma vitrines em cena: a exposição permanente Cinecittà si Mostra coloca sob os holofotes os tecidos, rendas e botões que reconstroem o século XVIII — um tempo de luzes, revoluções e metamorfoses sociais. Nesta seleção, inédita para os estúdios, o foco repousa sobre a moda masculina, com um núcleo de seis habit à la française (corselete, casaca e calções) usados por grandes intérpretes, entre eles Colin Firth em Valmont, Steve Buscemi, Guillaume Canet em Le Déluge, Caleb Landry Jones no recente Dracula de Luc Besson e Tom Hulce em Amadeus.
O lugar de honra, porém, pertence ao figurino de Donald Sutherland para o Casanova de Federico Fellini, filme que completa 50 anos nas salas em 2026. A sala dedicada aos figurinos foi inteiramente repensada, com uma imponente teca que funciona como uma verdadeira quinta cenográfica: o visitante não apenas observa a peça, mas é convidado a entrar no enquadramento.
O núcleo do tributo ao Casanova apresenta três peças centrais: dois trajes femininos assinados por Tirelli – Trappetti Costumi (desde 1964) e Sartoria Farani, usados por damas venezianas, e o traje do protagonista, vencedor de uma disputa de elenco que teve nomes como Robert Redford, Marcello Mastroianni e Gian Maria Volontè. Todas as peças foram concebidas por Danilo Donati, o cenógrafo-costumista parceiro de Fellini que recebeu o Oscar pelo guarda-roupa do filme.
Ao lado dos trajes, o acervo exibe elementos de cenografia: um rinoceronte e um leão da Veneza ficcional, resquícios de um set que privilegiava a imaginação barroca. Em uma teca separada, acessórios originais do filme Le Déluge e a reconstituição de uma coroa de espelhos com sete velas — inspirada na cena erótica do Casanova — assinada pela Pikkio, referência em joalheria para audiovisual e teatro.
O tributo é, ao mesmo tempo, uma ode a Fellini e a Donati, cujo centenário de nascimento é celebrado em 2026. Como observa Gianfranco Angelucci, diretor e roteirista próximo ao maestro, “Casanova foi um filme totalmente ‘firmato Cinecittà'”. Angelucci lembra que todas as cenas, inclusive a lagoa veneziana, foram recriadas nos estúdios da Via Tuscolana 1055, com a produção PEA de Alberto Grimaldi ocupando a maior parte dos teatros. O backlot tornou-se palco para construções grandiosas: a arquitetura da Serenissima foi reinterpretada por Donati a partir do repertório pictórico de Turner, Hogarth, Guardi e Canaletto, remontando a grande pintura do Settecento.
Mais do que peças de um guarda-roupa, os trajes aqui expostos funcionam como espelho do nosso tempo: costuram memória e fantasia, reframeiam a história e explicam por que certas imagens permanecem no imaginário coletivo. A mostra de Cinecittà não celebra apenas objetos, mas a dramaturgia do vestuário como dispositivo narrativo — o roteiro oculto que veste personagens e culturas.
Para o público contemporâneo, a exposição é uma oportunidade de ver de perto como a costura do passado encontra as lentes do presente, e como um estúdio pode se tornar, sempre, um arquivo vivo do nosso zeitgeist.






















